В свет вышел восьмой выпуск «Записок гродековского музея», посвященный материальной и духовной культуре коренных народов Приамурья.

Его авторы, исследователи традиционных верований малых народов Приамурья, рассказывают о малоизученных мифах, искусстве амурского орнамента, жизни и быте народов, живших в древние времена на территории от берегов Амура до Камчатки.

По воззрениям аборигенов, духи-сэвэны были всемогущими, они перемещались в пространстве и принимали любой вид. Но, подобно людям, они испытывали голод и жажду, их надо было кормить, задабривать. Если человек этого не делал, то злой дух мог вселиться в его тело. Попробуй-ка узнать и накормить всех духов, чтобы они не пакостили! Усмирить их могли только шаманы.

Вырезанное из дерева изображение безрукого, длиннолицего человечка с большим носом, на коротких согнутых ногах находилось в каждом нанайском жилище. Материал, из которого делались идолы-обереги, был самый разнообразный: трава, болотная кочка, дерево, кора, металл, камень. Названий их тоже было великое множество: «Джулин», «Аями», «Моха», «Бучилэ» и т.д.

Аборигены считали, что все вещи, сделанные из дерева, ткани или кости, не закончены, если не покрыты орнаментом. Зачастую он делался из рыбьей кожи, окрашивался с помощью растительных отваров. В причудливых завитках ленточного узора был скрыт некий магический смысл.

Откуда на берегах Амура появились замысловатые спирально-ленточные узоры?

Любопытную версию их происхождения предлагает Э.К. Киле в статье «Математическая логика амурского орнамента». Оказывается, его тайна скрывается в глубине веков и имеет всемирный характер. Нечто подобное можно встретить в орнаментальном искусстве у разных народов мира, а если выпрямить самую искусную нанайскую спираль с помощью математических расчетов, то получим самобытную… модель Вселенной!

Интересно и то, что, изучив сложные орнаменты на предметах быта коренных народов Приамурья, этнографы пришли к выводу, что они созданы по канонам знаменитого «золотого сечения». Именно по нему создавались шедевры древнегреческого искусства.

Александр САВЧЕНКО.