Эдмунд Шклярский: "Меня не смущают никакие темы"
Группе «Пикник» и ее лидеру Эдмунду Шклярскому удалось пройти путь из времени расцвета русского рока - из 80-х - до наших дней без видимых потерь. Некоторые считают коллектив старомодным, однако, на «Пикник» буквально сыплются предложения поучаствовать в оформлении саундтреков к новым фильмам (возможно, песни Шклярского прозвучат и во второй части «Ночного дозора»), да и зрители ходят на концерты с завидным постоянством. В самом конце прошлого года группа представила публике свою новую программу - «Ветер лилипутов». О традиционных для «Пикника» сценических спецэффектах, музыке для сериалов, а также об оккультизме и отношении к деньгам с Эдмундом Шклярским беседует корреспондент «Страны.Ru» Ксения Иванова.
- Эдмунд, почему «Ветер лилипутов»? Откуда он дует?
- Все наши программы в основном получают название в честь той или иной песни. Композиция «Ветер лилипутов» будет звучать в фильме Виталия Мухамедзянова «Три пожара», и мы решили так назвать и наше новое сценическое действо. Ни к чему большему это нас не обязывает, кроме как исполнить одну новую песню. Все остальные новинки появятся в более позднем времени, скорее всего, весной. И тогда уже мы внесем кардинальные изменения в программу. Из самых новых песен в ближайшее время прозвучит «Королевство кривых», которая, опять же, войдет в саундтрек к одноименному детективному сериалу. Вот такие песни получаются почему-то - кинематографические.
- А вы сами уже видели эти фильмы?
- «Три пожара» я не видел, но читал сценарий и смеялся, поскольку фильм в некотором роде комедийный. А «Королевство кривых» - криминальная история, как и большинство наших сериалов.
- Вас не смутила такая тема?
- Меня вообще никакие темы не смущают. К тому же песня существовала сама по себе до создания фильма. Режиссер Александр Якимчук вначале хотел взять другую песню - «Я - пущенная стрела». Но она написана довольно давно, и не было смысла ее использовать. Мы предложили «Королевство кривых», которая подходит по мироощущению главному герою-журналисту.
- Давайте вернемся в 80-е. Известно, что для многих групп Ленинградский рок-клуб был важным этапом в развитии. Но «Пикник» в 1984 году отчего-то вышел из него...
- Это был продуманный шаг. В клубе, как и в любой другой организации, складывались разные, порой сложные отношения между людьми. У нас это происходило по ряду причин. Например, Коля Михайлов (президент Ленинградского рок-клуба. - Ред.) когда-то играл в старом составе «Пикника», в котором меня еще не было, и, естественно, у нас сложились весьма своеобразные отношения. К тому же мы не хотели придерживаться одного стиля, который считался в рок-клубе направляющим. Нам казалось, что каждый может делать то, что он хочет. Я помню, рок-клуб презирал всех «металлистов», они просто были в загоне. Но почему бы им тоже не иметь свой уголок? Таким образом мы решили, что нам эта организация, кроме негативных ощущений, ничего не дает. В то время существовали филармонии, которые могли приютить музыкантов-любителей - Тульская, Тамбовская, Липецкая и, по-моему, Кемеровская. Туда народ убегал из Питера и Москвы. У нас было стремление каким-то образом заниматься гастрольной жизнью, а не только играть время от времени.
- Вы пришли в «Пикник», когда группа как таковая уже существовала. Можно поподробнее?
- Я и до этого пересекался с участниками группы, так как мы учились в одном институте. Тогда команда еще называлась «Орион», там я играл, правда, на клавишных, гитарист у них был свой. Когда он ушел вместе со своим материалом, Евгений «Жак» Волощук, с которым мы, опять же, пересекались в институте, пригласил меня в качестве гитариста. И поскольку репертуара не хватало, я стал предлагать свой собственный.
- С тех пор состав «Пикника» изменялся, однако, название так и осталось. Не возникало ли проблем с правами на него?
- Нет. Есть группы с таким же названием и в других странах. С одним таким «Пикником» мы даже общались. Тогда, в начале 80-х, было модно брататься с иностранными группами, и датский «Пикник» встретился с «Пикником» из Ленинграда.
- Кому и каким образом пришла в голову идея сотрудничества с Вадимом Самойловым? Близко ли вам творчество «Агаты Кристи»? - Сначала мы пригласили его спеть с нами на концерте. Все сложилось благополучно, никто не переругался. У нас была давнишняя мысль сделать вторую серию песен на «вампирскую» тему. Поскольку появился Самойлов, то решили исполнить их дуэтом. Это была своеобразная перекличка, по крайней мере, мне казалось, что «Агата Кристи» чем-то похожа на «Пикник», или наоборот. Я имею в виду декаданс, к которому каждая из групп имеет какое-то отношение и по-своему его понимает.
- Как у вас складываются отношения с другими рок-группами?
- В целом хорошо, потому что мы стараемся никогда не влезать в чужую жизнь и плотно общаемся только на фестивалях. Мы никогда не высказываем негативное мнение о ком-то. Понятно, что тебе может что-то нравиться или не нравиться, но не твое, извиняюсь, собачье дело высказывать это публично своим коллегам, потому что, во-первых, это всегда обидно, а во-вторых, ты не являешься слушателем, на которого они ориентируются. У всех свой слушатель, на него они и работают.
- В каких городах вам больше всего нравится играть?
- Собственно говоря, приветствуются выступления во всех русскоязычных городах. Мы иногда открываем для себя новые места. В прошлом году это был Благовещенск, в этом году мы посетили Тамбов. Надеемся еще что-нибудь открыть, например, Улан-Удэ, мы никогда не были там.
- Скажите, вы больше не используете в своих выступлениях «живую виолончель» и «новоегипетский инструмент»?
- Используем, но в новой программе появятся люди на ходулях, поэтому, чтобы не перегружать зрителя эффектами, мы решили акцентировать внимание на них.
- Судя по вашим текстам, вам должна быть близка поэзия Серебряного века. Вас интересует это время? Мне всегда казалось, что «Египтянин» чем-то напоминает стихотворения Гумилева, а «С каждым днем мне милее пьяницы» мог бы написать и Блок, и Есенин.
- Я не большой специалист по Серебряному веку, но блоковские мотивы так или иначе присутствуют в творчестве. Да и народ тогда был такой, немного не в себе, как мне казалось. Для всех этих поэтов был один шаг между жизнью и смертью, и сказанное слово могло привести к необратимым последствиям в человеческой судьбе.
- В начале 90-х вы совершили пешее паломничество в Польшу к Папе Римскому. Как так вдруг вышло?
- Предложение поступило, по-моему, от партии «зеленых», и мы с удовольствием пошли. Мне это путешествие было интересно, так как я и польский язык знаю, и по вероисповеданию - католик, с детства так же, как и мои родители. Мы четыре дня шли пешком до города, где это происходило. Только вернулись домой, и путч произошел на следующий день. Сходили, называется! Стоило отлучиться!
- В своих песнях вы частенько затрагиваете тему магии и оккультизма...
- Я стараюсь не особо вникать в эту область знаний. Когда-то мне подарили три книги на эту тему, но я вскоре избавился от них, потому что, говорят, дома лучше их не хранить. Я воспринимаю оккультизм только на визуальном уровне, все эти закорючки, символы мне нравятся. У меня есть энциклопедия, там говорится про алхимию. Вот на таком поверхностном уровне я и обладаю этими знаниями. Те символы, которые не то, что раздражают, а вызывают какое-то недоверие, я стараюсь не использовать.
- И все-таки подобные увлечения не слишком сочетаются с католицизмом.
- Ну, я ведь не ортодоксальный христианин. Думаю, мало таких религий, которые вместили бы в себя все. Наверное, мне необходимо какое-то сочетание для понимания полной картины мира, смесь разных знаний.
- В свое время вы написали песню «Инквизитор». Приходилось ли вам ощущать себя еретиком?
- Нет, это, скорее, гоголевские мотивы. В альбоме «Танец волка» есть несколько песен, написанных под впечатлением прочитанного у Николая Васильевича.
- Насколько я знаю, сейчас вы пишете книгу?
- Я ее уже лет десять пишу понемножку. Когда закончу - неизвестно, жизнь покажет.
- А сами что сейчас читаете? Или писателю необязательно читать?
- Стараюсь находить интересные книги. Если посоветуете что-нибудь, с удовольствием почитаю. Из последних впечатлений - «Парфюмер» Зюскинда, ну, «Алхимик» Коэльо, в принципе, нормальная вещь.
- Не кажется ли вам, что отношение музыкантов к деньгам как-то изменилось, и ваша песня «Великий бог рубль» стала актуальнее?
- Оно не изменилось совершенно. Просто раньше, может быть, оно было завуалировано. Все всегда хотели и получить денежки, и быть известными. Я не встречал ни одного музыканта, который не хотел бы этого. Иначе бы они все сидели дома и спокойно бы играли для себя. Те же «квартирники» - это, так или иначе, форма публичного выступления, за которую платили, хотя и небольшие, но деньги. Как сказал Мик Джаггер: «Я хотел быть честным, профессиональным музыкантом и зарабатывать этим деньги».
(«Страна.Ru».)
«Июльское утро» в феврале ла в число законодателей музыкальной моды, оставаясь всегда во втором эшелоне британского хард-рока - в тени «Led Zeppelin», «Deep Purple», «Black Sabbath». Тем не менее, феномен «Uriah Heep» (а речь идет именно о них) в том, что у них всегда была гигантская армия поклонников во всем мире.Что было причиной тому - потрясающий мелодический талант их основного композитора Кена Хенсли, уникальный вокал Дэвида Байрона или их звучание, имевшее в своей основе жесткие гитарные и органные риффы, наряду с «фирменным» многоголосием? Ни Байрона, ни Хенсли уже давно нет в составе «Uriah Heep», но группа, несмотря ни на что, продолжает работать, записывать пластинки и собирать залы вот уже более 35 лет.
Возможно, кто-то не помнит, но именно «Uriah Heep» первыми из «больших» групп приехали в СССР и устроили настоящий фурор, выступив в московском «Олимпийском». Было это в конце 1987 года. С тех пор британцы довольно часто бороздят российские гастрольные просторы, встречая восторженный прием. 4 июня 2003 года «Uriah Heep» впервые выступили и в Хабаровске, в рамках своего российского тура.
Не будет преувеличением сказать, что «Heep» - одна из любимейших групп хабаровских меломанов. Те, кто пришел на шоу британцев в театр музкомедии, наверняка до сих пор помнят воодушевление заполненного до отказа зала. По общему мнению журналистов, пишущих о музыке, именно тот концерт «Uriah Heep» был признан самым «душевным» шоу. Даже сами «темно-лиловые» не могли заставить нашу публику так петь!
23 февраля хабаровчанам предстоит пережить еще одно вторжение легендарных британцев. «Uriah Heep» даст единственное шоу в театре музкомедии. Нас снова порадует голос Берни Шоу, блестящая гитара Мика Бокса, идеально отточенная игра ритм секции - Тревора Болдера и Ли Керслейка, впечатляющая органная работа Фила Лэнзона. Слышать британское «Июльское утро» в российском феврале - не только изысканное удовольствие, но и эффективная терапия от дешевой попсы.
Александр ФОРИН.
Миллионы в обмен на детейБывшая жена Майкла Джексона Дебби Роу по договору обязалась в 1999 году не рассказывать подробностей их интимной жизни и об экстравагантном образе жизни своего звездного супруга. Соответствующий юридический документ был обнародован намедни. Ранее было объявлено, что Дебби Роу фигурирует в списке свидетелей обвинения в деле Майкла Джексона и ей предстоит ответить на ряд вопросов о личной жизни бывшего мужа.
Согласно договору, Роу согласилась в обмен на многомиллионные денежные выплаты отказаться от прав на двоих детей, воспитание которых возложил на себя сам певец. Один из пунктов договора предусматривает, что мать не имеет права приходить к своим детям в гости даже на короткое время. Ей также запрещалось говорить о поведении Майкла Джексона в постели, его физических и психологических особенностях, о том, принимал ли он наркотики.
Однако в феврале 2004 года, после начала расследования по делу Джексона, обвиняемого среди прочего в сексуальных домогательствах к 13-летнему подростку, его бывшая жена начала требовать возвращения своих родительских прав. Бывшая медсестра Дебби Роу вышла замуж за Майкла Джексона в 1996 году. В прошлом году она заявила, что на самом деле Джексон не является биологическим отцом ее детей. По некоторым данным, для зачатия была использована донорская сперма. Джексон и Дебби Роу заключили соглашение о вынашивании ребенка 23 января 1996 года. Спустя девять месяцев они формально поженились - лишь для того, чтобы обеспечить Джексону родительские права. Майкл был настолько захвачен идеей всецело контролировать рождение детей, что даже запретил Дебби иметь половые контакты в течение шести месяцев, предшествовавших оплодотворению.
За вынашивание двух детей Дебби получила 6 миллионов фунтов, а также дом в Беверли-Хиллз стоимостью 1,6 миллиона, машину, одежду, меха и украшения. Певец до последнего времени продолжал возмещать ее ежемесячные расходы.
В 1999 году певец подписал со своей бывшей супругой соглашение, по которому Джексон становился единственным опекуном детей - Принца и Пэрис, а Роу обязалась не разглашать подробности их совместной жизни. При разводе Дебби согласилась предоставить полную опеку над детьми мужу. Ей разрешалось посещать их только один раз в 45 дней, между 10 часами утра и 7 часами вечера, причем общаться с ними в присутствии няни. В общей сумме этот договор стоил Джексону около 20 миллионов долларов.
Возвращение на Красную площадь
Пол Маккартни и Кейт Уинн из отдела продаж видеоматериалов компании «A&E Television Networks» сделали намедни совместное заявление о том, что зрители вскоре получат возможность увидеть эпохальный DVD с записью «Paul McCartney in Red Square» - записью концерта битла на Красной площади.
Выход DVD намечен на весну этого года. В него войдет запись исторического концерта в Москве, уже успевшая получить телевизионного «Оскара» - награду «Emmy» (премьера записи этого концерта состоялась на канале «A&E Network» осенью 2003 года), а также новые, ранее не издававшиеся съемки концерта Пола Маккартни в Санкт-Петербурге и редкие кадры из закулисья. «A&E» и Маккартни уже окрестили новый DVD «убойным».
«Выход фильма «Paul McCartney In Red Square» на DVD - очень волнующее для нас событие, - заявила Уинн. - Этот фильм - не просто рассказ о потрясающем концерте, но и документ о поистине историческом событии и о той надежде, которую Пол Маккартни и «Битлз» дали людям, жившим в Советском Союзе».
В анонсе DVD говорится: «Присоединяйтесь к стотысячной аудитории концерта, ведь в фильме «Paul McCartney In Red Square» запечатлены исторические моменты и мелодии почти двухчасового шоу, рассказ о пребывании Маккартни в России, в том числе о встрече с президентом Владимиром Путиным, а также интервью с важными деятелями российской культуры, в которых они рассказывают о той важной роли, которую сыграли «Битлз» и Пол Маккартни в становлении России. Присоединяйтесь к Михаилу Горбачеву и Путину и вы увидите, как Маккартни великолепно исполняет такие номера, как «Can’t Buy Me Love», «Band on the Run», «Saw Her Standing There», «Live and Let Die», «Hey Jude», «Let It Be», «Yesterday» и многие другие, в том числе «Back in the USSR».