200-300 лет тому назад не существовало ни магнитофонов, ни грампластинок. Однако любой музыкант знает, что симфонии Моцарта, кантаты Баха или концерты Корелли первоначально звучали совсем не так, как сегодня. Как именно? В этом сезоне у хабаровчан впервые появится возможность услышать это.

Историческое (аутентичное) исполнительство - это звучащая в адекватной, выверенной исторической манере музыка эпохи барокко. Изменения темпа, ритма, современная техника игры, в частности, появившиеся позже «декоративные» приемы игры на смычковых инструментах, словом, все наслоения позднего времени снимаются. Восстанавливаются старинные музыкальные инструменты. В итоге звучит музыка, которую слушали именно в ту эпоху.
У исторического исполнительства есть и противники, и сторонники. Последних в России меньше, чем за рубежом. Новый художественный руководитель и дирижер оркестра камерной музыки «Глория» Андрей Миргородский - один из них.
Все началось с компакт-диска с записью «Времена года» Антонио Вивальди в исполнении итальянского инструментального ансамбля. Андрей был потрясен тем, насколько необычно, рельефно и страстно звучала эта музыка.
Для начинающего музыканта из Владивостока встреча с историческим исполнительством стала настоящим откровением. На волне интереса к нему Андрей оказался сначала в Москве - стажировался по классу органа у профессора Алексея Паршина в Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, а затем в университете музыки и театрального искусства австрийского города Грац. Возникновение после Второй мировой войны данного музыкального направления, кстати, связано с представителем именно этой страны.
- Австрийский дирижер Николя Арнанкур первым из современных музыкантов обратился к старинным инструментам, на которых играли во времена Баха и Генделя. Они сохранились в музеях, да и у многих ведущих музыкантов мира сейчас именно старинные инструменты, только адаптированные к нашему времени, - рассказывает Андрей.
Старинный струнный инструмент отличается от современного. Например, жильными струнами вместо нынешних металлических или нейлоновых. И звучат они по-особому. Такой музыке присуща другая энергетика, шарм, на концертах создается определенная аура.
- Жаль, но в современных российских вузах далеко не все преподаватели даже слышали об аутентичном исполнении, - продолжает Андрей. - А ведь среди наших соотечественников есть немало истинных знатоков музыки, которые могли бы по достоинству оценить это звучание...
Выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных Андрей Миргородский сегодня считается одним из самых перспективных молодых российских дирижеров. Приобретя опыт работы с различными отечественными хоровыми коллективами и оркестрами, выступая в лучших залах Москвы, Австрии, Германии, Италии, Японии, Латвии и Эстонии, отныне он намерен продвигать выбранное им музыкальное направление на Дальнем Востоке.
Уже во время открытия нового сезона оркестра камерной музыки «Глория» (концерт состоится 7 октября) слушателям будет представлена программа, в которой прозвучат «Concerto Grosso X» Антонио Корелли, «Зима» и «Весна» из цикла «Времена года» Вивальди, «Concerto Grosso XII» и арии из опер Генделя. Солирует Вероника Касьянова.
Елена МИРОНЕНКО.