Камерный театр «Триада», который на днях открыл свой юбилейный, 30-й, сезон, по праву является театральной достопримечательностью Хабаровска и в своем роде уникален. Почти половину репертуарного списка здесь занимают спектакли, построенные на синтезе драматического и пластического искусств. Другая половина отдана пластической драме, классической пантомиме и клоунаде. Обойма клоунских спектаклей - не просто дань зрительской тяге к развлечениям. Грань жанра клоунады тончайшая: чуть влево - не смешно, чуть вправо - пошло, поэтому так символична эмблема театра - кошка, идущая по лезвию бритвы.
«Отец» театра - заслуженный артист России Вадим Гогольков - директор, художественный руководитель и главный режиссер в одном лице. Это он в свое время создал коллектив единомышленников, заразил всех одной идеей. К слову, сама пантомима и все, что с ней связано, начали зарождаться в Хабаровске задолго до самой «Триады». И у истоков стоял как раз Вадим Сергеевич.
- Это был 1975 год, - вспоминает Вадим Гогольков. - Тогда я начал преподавать в Хабаровском государственном институте культуры и параллельно стал вести студию пантомимы во Дворце культуры профсоюзов. Именно там и образовалась любительская студия на базе студентов - как моих, так и из других вузов города. И как-то незаметно студия преобразовалась в некий фан-театр. Вокруг появилось много интересных людей, которые приходили к нам на занятия и с неподдельным интересом наблюдали за тем, что мы творим.
Потом наша студия преобразовалась в народный театр (модное течение в СССР). Надо сказать, что в те теперь уже далекие времена профессиональных театров пантомимы в стране не было.
Зато был замечательный теоретик пантомимы Илья Григорьевич Рутберг (его дочь Юлия Рутберг - ныне популярная артистка театра кино. - Прим. авт.), который организовал лабораторию при Всесоюзном театральном обществе. Мы, руководители любительских театров от Хабаровска до Еревана, там собирались два раза в год, проводили семинары, что-то обсуждали, спорили…
Дальше - больше. В 1989 году мы из любительской студии доросли до профессиональной. Вот тогда и родилась «Триада». Почему мы выбрали такое название? «Триада» означает троичность - единство трех лиц, предметов, понятий. Например, прошлое - настоящее - будущее; режиссер - актер - зритель и так далее.
- Вы говорите, что свое начало «Триада» берет с 1989 года. Однако, насколько помню, свое помещение у вас появилось уже в середине 1990-х. Получается, что до этого вы, как та кошка, являющаяся эмблемой театра, гуляли сами по себе?
- Именно так и было. Спектакли показывали в Доме культуры завода «Дальэнергомаш», на других площадках. Кстати, первым, кто взял над молодым театром, так сказать, шефство, был концерн «Экспа», который возглавлял Валентин Цой.
На первых порах Валентин Евгеньевич финансировал «Триаду», за что мы ему очень благодарны. Если бы нас тогда не поддержали, неизвестно, чем бы все это закончилось.
Чуть позже и городские власти проявили заинтересованность, и с 1993 года театр стал муниципальным. А еще через пару лет решилась проблема с помещением - нас поселили в здание бывшего кинотеатра «Пионер». Мы его переделали (благо, финансирование уже было) и по сей день здесь живем и стараемся приносить радость людям.
- Кстати, о зрителях. Премьерные аншлаги, полный зал даже на спектаклях десятилетней давности, поклонники и поклонницы, цветы - все это говорит о том, что горожане «Триаду» любят. А помните ваши первые постановки?
- Разумеется. «Старик и море» по Хемингуэю, «Дворюги», «Страсть» по «Пиковой даме»… Народ, увидев все это, просто ошизел (смеется). Ничего подобного в хабаровских театрах раньше не было. Кстати, эти спектакли до сих пор в нашем репертуаре.
Мы возили их в Страну восходящего солнца - и там тоже все восхищались. С японцами у нас вообще особые отношения - с тамошними артистами у нас были даже совместные постановки. К слову, в свое время «Триада» побывала даже на гастролях в ФРГ.
Понятно, что актеры, которые стояли у истоков театра, уже у нас не работают. За 30 сезонов сменилось не одно поколение. Ведь пантомима - это искусство здоровья. До пенсии по сцене прыгать не реально. Если ты, конечно, не Марсель Марсо, который в 80 лет мог делать все, как молодой. Тем не менее состав у нас стабильный: есть люди, которые служат «Триаде» по 5-6 и даже 10 лет.
Кстати, я являюсь профессором кафедры режессуры и мастерства актера в институте культуры. Два таких курса уже выпустил, третий набрал в прошлом году. Так что, нам есть откуда черпать кадры.
- Вадим Сергеевич, чем порадуете зрителей в юбилейном, 30-м, сезоне?
- Сейчас в ведущем репертуаре театра 17 спектаклей на любой вкус. Есть среди них наши долгожители, о которых я уже упомянул выше, и относительно новые вещи, например, мюзикл «Золотой теленок». Сейчас работаем над серьезнейшим спектаклем «Три сестры» по Чехову, который планируем выпустить в начале нового года.
Что же касается нашего юбилея, то в марте хотим устроить шоу по этому поводу, где будет прослеживаться история театра, также покажем отрывки из спектаклей разных лет. Праздник, скорее всего, устроим на сцене Городского Дворца культуры.
- Интересно, а что вам самому ближе - классика или современная драматургия?
- Душа больше лежит к классике. Иногда мне говорят: возьмите что-нибудь современное. Однако у меня нет особого желания рыскать по этим, порой достаточно сомнительным пьесам. Берусь всегда за то, что люблю.
Стиль нашего театра таков: из хорошего литературного произведения мы делаем инсценировку. А что может быть лучше, чем нестареющая классика?! Сейчас вот думаю поставить замечательную пьесу Мольера «Мнимый больной». Считаю, что она как раз для «Триады». В общем, планов у нас громадьё.

Беседовал
Дмитрий ИГОЛИНСКИЙ.
Фото Сергея АЛЕКСЕЕВА.