Любовь к музыке у него в генах

Владимир Кудин - представитель музыкальной династии, а вся его профессиональная жизнь связана с Хабаровским краевым колледжем искусств

Владимир Кудин - представитель музыкальной династии, а вся его профессиональная жизнь связана с Хабаровским краевым колледжем искусств. Владимир Петрович преподает фортепиано студентам разных специальностей и почти 40 лет руководит очно-заочным отделением, а с недавнего времени и направлением переподготовки кадров для детских школ искусств края.
- Педагогика дает осознание и ощущение своего предназначения, - считает Владимир Кудрин. - Причем не только в каждом конкретном случае с учеником. Педагогика дает понимание перспективы развития человека вплоть до выбора будущей профессии, до места применения им своих способностей и интеллектуального багажа.

 Чудесная стихия

- Получается, что для вас педагогика - это не свод правил и догм?
- Несомненно. Более того, осмелюсь предположить, что подобного рода деятельность способна предотвратить риски такого явления, открытого не так давно психологами, как педагогическое выгорание, корни которого кроются, на мой взгляд, в однообразии и статичности некоторых методик преподавания.
- Владимир Петрович, насколько знаю, вы не только преподаете, но и осмысляете свою деятельность через слово, публикуя статьи, выступая на педагогических чтениях… Что для вас является импульсом к совершенствованию?
- Импульс совершенствования… Никогда не задумывался над этим. Хоть и красиво звучит, но немного приподнято. А для того, чтобы попытаться ответить на ваш вопрос, надо чуть-чуть оглянуться назад. Лет на шестьдесят…
Пребывая в совсем еще нежном возрасте, мною вдруг овладела эта чудесная стихия. Иначе сказать невозможно, поскольку в период познавания мира, как я понял значительно позже, могут происходить совершенно необъяснимые явления. Музыка совершенно овладела мной. Я буквально застывал перед радиоприемником дома или на улице.
Мог остановиться возле уличного репродуктора и прийти в детский сад, когда уже все позавтракали и воспитатели меня перестали ждать. Надо сказать, что и музыка тогда звучала хорошая: арии из опер, инструментальные концерты, вокальные циклы, и все это в исполнении замечательных солистов и дирижеров.
Потом была музыкальная школа № 1 в классе фортепиано замечательного педагога Галины Михайловны Любовной, кстати, обладательницы диплома об окончании нашего славного учебного заведения под номером 1.
Далее - учеба в Хабаровском училище искусств в классе фортепиано великолепного методиста и педагога Ларисы Анатольевны Токаревой. Именно в этот период, а точнее в 1976 году, я впервые соприкоснулся с педагогикой.
Нельзя сказать, что я подошел к этому с полным стремлением и осознанием момента, поскольку все мое время было посвящено роялю. Но надо сказать, что кое-что уже стало получаться по-настоящему…
Скорее это произошло из любопытства и по настоянию отца Петра Никитовича, оставившего свой след как баяниста, педагога и родоначальника профессионального баяна на Дальнем Востоке. Не думаю, что эти периоды можно связывать с совершенствованием, скорее это было для меня время познания, и особенно это касалось педагогики. Вдруг стало абсолютно понятно, что это бездна, причем существующая, как говорят спортсмены, в стайерской дистанции и имеющая все признаки художественного обличия.
Именно с этими мыслями, но облеченными уже практическими и профессиональными навыками я вернулся по окончании Дальневосточного института искусств из Владивостока в родной Хабаровск, в родное училище искусств.

 Объездили весь край

- Стало быть, пройдя весь трехступенчатый путь профессионального образования, вы осознанно вернулись работать в свою alma mater с определенной миссией?
- Конечно же, каждый этап, положительный опыт дают импульс дальнейшего развития, совершенствования, если угодно. Но все же мне в то время на уровне интуиции представлялось, что должен быть какой-то высший смысл, определяющий дальнейший путь.
И этот смысл продиктовали сама жизнь, само время. Резко встал вопрос недостатка кадров. Сошлись воедино множество негативных факторов, в том числе отток населения, перестройка, смена поколений, отказ от привычного распределения выпускников по региону.
Именно в этот сложный для Хабаровского края период и было принято мной решение посвятить все свои педагогические умения малой родине. В качестве благодарности, уважения к тем людям, которые в удаленных населенных пунктах продолжают осваивать нашу территорию и дети которых должны иметь такое же право на гармоничное развитие, как и жители крупных городов. Инструмент для этого - очно-заочное отделение и система переподготовки кадров.
- Ваша специальность предполагает широту профессиональной деятельности и совмещение различных видов деятельности. Знаю, что в начале профессионального пути вам довелось в качестве исполнителя гастролировать по городам и весям нашего края…
- Вместе с братом (Олег Кудин - скрипач, заслуженный работник культуры, ныне преподаватель по классу скрипки в ДШИ им. Стравинского в Москве. - Прим. авт.) мы объездили с просветительскими концертами города и небольшие, отдаленные поселки Хабаровского края. В этих поездках звучала и сольная фортепианная музыка, и камерная для нашего дуэта скрипки и фортепиано.
- Кроме радости музицирования вы в таких поездках, наверное, получали радость и вдохновение от созерцания нашей дальневосточной природы?
- Я бывал во многих российских городах и, сравнивая их ландшафт с нашим, могу заметить, что природа Хабаровского края чудодейственна и способна освежить внутренний мир, голову. Она заряжает энергией, оптимизмом, и контакт с ней никогда не может надоесть.

 Надежда - на выпускников

- Продолжая разговор о музыке и дальневосточной тематике, вспоминаю, как вы принимали участие сольно и как концертмейстер в наших фирменных фестивалях современной музыки «Дальневосточные ассамблеи», которые проводило тогда еще Дальневосточное межрегиональное отделение Союза композиторов России. Вам доводилось тесно общаться с кем-либо из наших композиторов?
- Все мы живем (с кем-то жили) в едином культурном и образовательном пространстве, потому общение и контакты неизбежны. Так, у основателя нашей композиторской организации Юрия Яковлевича Владимирова я учился в классе камерного ансамбля. Это была величина в искусстве, чрезвычайной доброты и компетентности человек.
А Николай Николаевич Менцер до глубины души ощущал себя дальневосточником, и когда я служил в ансамбле песни и пляски КДВО, мы часто исполняли его музыку. Всегда с большим интересом наблюдал за творчеством Александра Вячеславовича Новикова…
- Александр Новиков, как и вы, был выпускником нашего училища искусств, только дирижерско-хорового отделения…
- Да-да. Когда о нем говорят, я сразу вспоминаю изобретательные хоровые сочинения Новикова. Я всегда гордился, что наш земляк, современник был, по сути, композитором мирового уровня, писал музыку, выходящую за определенные географические рамки.
- Не секрет, что часто с годами исполнительское мастерство уходит, мы редко видим играющих преподавателей-старожилов. Но мы видим, как вы на юбилейных концертах колледжа последних лет выходите на сцену, играете фортепианный репертуар (например, прелюдии Дебюсси) … Как вы поддерживаете пианистическую форму и что побуждает выходить на большую сцену?
- Вы знаете, я выхожу на сцену по велению сердца, и игра дает особые эмоции, подъем. В такие минуты мне хочется быть примером для своих учеников, показывать на деле, как преодолевается сценическое волнение, например. Также хочется поддержать давнюю и, возможно, слегка забытую традицию колледжа - участие педагогов в различных концертах.
Что касается исполнительской формы, то скажу, что есть навыки, которые не уходят с годами. Но вместе с тем не терять навыки, поддерживать форму мне помогает и то, что многие годы я являюсь бессменным концертмейстером класса гитары.
- Передо мной веером лежат ваши грамоты министерств и ведомств Хабаровского края, Министерства культуры Российской Федерации, Благодарность Союза композиторов России за помощь и сотрудничество с Хабаровским региональным отделением, дипломы за подготовку лауреатов олимпиады, фестиваля искусств… Для вас важны такие знаки внимания?
- Не скрою, такое признание заслуг важно для всех, и я не исключение! Но для меня значимо и то, что порядка 250 выпускников заочного, позже очно-заочного отделения получили путевку в жизнь и работают на благо края.
Самое важное сейчас для колледжа - это то, кто будет учить. Надежда на наших выпускников, на традиции учебного заведения, на то, что мы правильно воспитываем студентов и лучшие, отучившись в консерваториях, возвращаются назад. И если бы вы задали мне вопрос о любимых учениках, то я бы ответил, что это те из них, кто остается работать в нашем крае.

 Беседовала Л. МИХАЙЛЕНКО, кандидат искусствоведения, председатель Хабаровского регионального отделения всероссийской общественной организации «Союз композиторов России».